Los futuros docentes y la enseñanza de las artes visuales. Un estudio basado en la creación artística como forma de interrogar la realidad

  1. Xana Morales-Caruncho 1
  2. Pedro Chacón-Gordillo 2
  1. 1 Universidad Internacional de La Rioja
    info

    Universidad Internacional de La Rioja

    Logroño, España

    ROR https://ror.org/029gnnp81

  2. 2 Universidad de Granada
    info

    Universidad de Granada

    Granada, España

    ROR https://ror.org/04njjy449

Revista:
Journal for the Study of Education and Development, Infancia y Aprendizaje

ISSN: 0210-3702 1578-4126

Año de publicación: 2018

Volumen: 41

Número: 2

Páginas: 287-324

Tipo: Artículo

DOI: 10.1080/02103702.2018.1434036 DIALNET GOOGLE SCHOLAR

Otras publicaciones en: Journal for the Study of Education and Development, Infancia y Aprendizaje

Objetivos de desarrollo sostenible

Resumen

This study explores pre-service teachers’ knowledge of visual arts education and their ability to undertake creative processes. It is a study conducted with 88 primary school student teachers from a university in southern Spain. The participants were required to produce an artistic piece in which they were asked to reflect their thoughts on visual art education. The resulting pieces served as a tool for inquiry which enabled us to evaluate their theoretical and practical knowledge after performing an analysis of their form and content. After analysing the data, we concluded that future teachers are aware that arts education develops many types of skills, although they are only partially able to carry out a satisfactory artistic creation process. Therefore, it is essential to reinforce the training of pre-service teachers in the domain of artistic processes. Questioning pre-service teachers directly, and doing so through artistic creation, has allowed us to ascertain their level of knowledge of the visual arts.

Referencias bibliográficas

  • Acaso, M. (2008). El lenguaje visual. Barcelona: Paidós.
  • Barthes, R. (1964). Rhétorique de l’image. Communications, 4, 40–51. Retrieved from http://www.persee.fr/web/revues/home/prescript/article/comm_0588-8018_1964_ num_4_1_1027
  • Bautista, A., Ng, S.-C., Múñez, D., & Bull, R. (2016). Learning areas for holistic education: Kindergarten teachers’ curriculum priorities, professional development needs, and beliefs. International Journal of Child Care and Education Policy, 10(1), 1–18.
  • Bogdam, R., & Biklen, S. (2007). Qualitative research for education: An introduction to theory and methods. London: Allyn and Bacon.
  • Dondis, D. A. (2006). La sintaxis de la imagen. Barcelona: Gustavo Gili.
  • Eisner, E. (2004). El arte y la creación de la mente. El papel de las artes en la transformación de la conciencia. Barcelona: Paidós.
  • Evertson, C., & Green, J. (1989). La observación como investigación y método. In M. Wittrock (Ed.), La investigación de la enseñanza II. Métodos cualitativos y de observación (pp. 303–421). Barcelona: Paidós.
  • Garvis, S. (2009). Improving the teaching of the arts: Pre-service teacher self-efficacy toward arts education. US-China Education Review, 6(12), 23–28.
  • Garvis, S., Twigg, D., & Pendergast, D. (2011). Breaking the negative cycle: The formation of self-efficacy in the arts. A focus on professional experience in pre-service teacher education. Australasian Journal of Early Childhood, 36(2), 36–41.
  • Gatt, I., & Karppinen, S. (2014). An enquiry into primary student teachers’ confidence, feelings and attitudes towards teaching arts and crafts in Finland and Malta during initial teacher training. International Journal of Art & Design Education, 33, 75–87.
  • Gutiérrez Pérez, R. (2005). Los estudios de casos: Una investigación metodológica para investigar la educación artística. In R. Marín (Ed.), Investigación en Educación Artística (pp. 151–174). Granada: Universidad de Granada.
  • Hernández, F. (1995). El diseño curricular de educación visual y plástica: Un análisis crítico. Revista Interuniversitaria de Formación del Profesorado, 24, 21–37.
  • Hernández, F., & Barragán, J. (1991-92). La autobiografía en la formación de los profesores de educación artística. Arte, Individuo y Sociedad, 4, 95–102.
  • Hudson, P., & Hudson, S. (2007). Examining preservice teachers’ preparedness for teaching art. International Journal of Education & the Arts, 8(5). Retrieved from http://www.ijea.org/v8n5/
  • Lemon, N., & Garvis, S. (2013). What is the role of the arts in a primary school?: An investigation of perceptions of pre-service teachers in Australia. Australian Journal of Teacher Education, 38(9), 1–10.
  • Lummis, G., Morris, J., & Paolino, A. (2014). An investigation of western australian preservice primary teachers’ experiences and self-efficacy in the arts. Australian Journal of Teacher Education, 39(5), 50–64.
  • Marín, R. (2011). Aprender a dibujar para aprender a vivir. In R. Marín (Coord.), Didáctica de la educación artística (pp. 3–51). Madrid: Pearson.
  • Osborne, P. (2006). Arte conceptual. London: Phaidon.
  • Regalado, M. (2006). Lectura de imágenes. Elementos para la alfabetización visual. Curso Básico. México: Plaza y Valdés.
  • Rodríguez Gómez, G., Gil, J., & García Jiménez, E. (1999). Metodología de la investigación cualitativa. Granada: Aljibe.
  • Russell-Bowie, D. (2010). Cross-national comparisons of background and confidence in visual arts and music education of pre-service primary teachers. Australian Journal of Teacher Education, 35(4), 65–78.
  • Salgado, M. (2013). Valor percibido por los maestros en formación inicial hacia la plástica. EARI, Educación Artística Revista de Investigación, 4, 277–288.
  • Samara, T. (2008). Los elementos del diseño. Manual de estilo para diseñadores gráficos. Barcelona: Gustavo Gili.
  • Stake, R. (2010). Investigación con estudio de casos. Madrid: Morata.
  • UGR (Universidad de Granada). (2015). Guía docente de la asignatura de ‘Enseñanza y aprendizaje de las artes visuales y plásticas’. Retrieved from http://demuplac.ugr.es/pages/docencia/asignaturas-educacion-primaria-granada/ granadaprimariaeaavpobligatoria1a201718